Einmal Prinzessin sein – Die schönsten Fantasy-Märchen im Stream

Ob in funkelnden Königreichen, verwunschenen Wäldern oder auf mutigen Reisen – moderne Märchen entführen uns an Orte, wo Träume wahr werden, Magie hinter jeder Ecke lauert und das Gute (meist) gewinnt. Doch längst sind Prinzessinnen keine Deko in Turmzimmern mehr: Sie retten sich selbst, haben Drachen als Haustiere und zeigen, dass Stärke in vielen Formen glänzen kann.

Hier kommen 12 märchenhafte Filme und Serien, die dir das Herz wärmen und den Alltag vergessen lassen. Ob mit Krone, Zauber oder rebellischem Glitzer.

1. Cinderella (2021)

Klar, wir kennen die Geschichte – doch in dieser Version von Cinderella (2021) gibt es einen erfrischenden Twist! Camila Cabello spielt die Prinzessin, aber anstatt darauf zu warten, dass jemand kommt und ihr Leben rettet, entscheidet sie sich, ihre eigenen Träume zu verfolgen. Cinderella ist hier keine passiv wartende Schönheit, sondern eine selbstbewusste, kreative junge Frau, die sich ihre eigene Zukunft schmiedet. Ihr Traum ist es, als Designerin erfolgreich zu sein – und sie lässt sich von keinem Prinzen die Show stehlen.

Der Film kombiniert klassische Märchenmomente mit einer modernen Botschaft über Selbstbestimmung und Unabhängigkeit, und das auf eine charmante, frische Weise. Wir bekommen also alles, was wir von einem Märchen erwarten – nur eben mit einer gehörigen Portion Girl Power!

Fun Facts:

• Camila Cabello hat nicht nur die Hauptrolle übernommen, sondern auch fast alle Lieder im Film gesungen – und bringt dabei ihre sangliche Magie direkt ins Herz.
• Der Film wurde im Jahr 2020 gedreht, aber aufgrund der Pandemie 2021 veröffentlicht und landete dann auf Amazon Prime Video.
• Billy Porter, als der fantastische Fee der guten Laune, sorgt für eine ganz neue Art von Glamour, mit großem Herz und einem Hauch Extravaganz – und als erste männliche Darstellung dieser Rolle.
• Regie führte Kay Cannon, bekannt aus der Pitch Perfect-Reihe, was bedeutet: Der Film hat nicht nur Glitzer und Zauber, sondern auch jede Menge Witz und charismatische Momente.

2. Die Eiskönigin – Völlig unverfroren (2013)

„Ich lass los! Lass jetzt los!“ – Wer hat diesen Song nicht aus vollem Herzen mitgesungen? Die Eiskönigin – Völlig unverfroren hat nicht nur den Ohrwurm des Jahrhunderts geliefert, sondern auch eine Geschichte, die ganz schön unter die Haut geht.

Die beiden Schwestern Elsa (Idina Menzel) und Anna (Kristen Bell) leben in einem Königreich im ewigen Winter. Während Elsa ihre magischen Eiskräfte nicht kontrollieren kann, muss Anna das Herz ihrer Schwester gewinnen und den Winter besiegen. Die Themen sind stark: Familie, Zusammenhalt und der Weg zur Selbstakzeptanz. Elsa wird hier nicht einfach zur Prinzessin, die gerettet werden muss, sondern zur Heldin, die ihren eigenen Weg geht – ganz ohne den üblichen Prinzen-Charakter.

Es ist ein Film, der Herz und Seele berührt – und sich auf eine sehr liebenswürdige Weise ins kollektive Gedächtnis der letzten Generation eingegraben hat. Übrigens: Die Eiskönigin 2 (2019) erweitert die Magie, indem Elsa und Anna sich auf eine Reise in den mysteriösen Norden begeben, um die Geheimnisse ihrer Herkunft zu entdecken – und dabei noch stärker zusammenwachsen.

Fun Facts:

• Idina Menzel, die Elsa ihre kraftvolle Stimme leiht, hat den Song „Let It Go“ nicht nur gesungen, sondern damit auch einen Oscar für den besten Originalsong gewonnen.
• Kristen Bell (Anna) hat beim Dreh extra alle Eis- und Schneeszenen in einem kalten Studio aufgenommen – um die winterliche Atmosphäre wirklich zu spüren.
• Die ikonische Szene, in der Elsa ihre Eiswelt erschafft, wurde mit so viel Detailarbeit animiert, dass es Stunden dauerte, jede Schneeflocke perfekt hinzuzufügen.
• Der Film hat über 1,3 Milliarden Dollar eingespielt – was ihn zu einem der erfolgreichsten Animationsfilme aller Zeiten machte.

3. Verwünscht nochmal (2022)

Was passiert, wenn Märchenheldinnen aus der glänzenden Fantasiewelt ins wahre Leben stürzen? In Disenchanted (2022) erfahren wir es, als Giselle (Amy Adams), die Prinzessin aus „Verwünscht“, mit ihrer Familie ins beschauliche Vorortleben zieht – und feststellen muss, dass der Alltag nicht immer wie ein Märchen verläuft. Als sie ihre ungebrochene Hoffnung und Zaubermagie auf ihre neue Umgebung anwenden will, gerät alles aus den Fugen und verwandelt ihre Welt in eine wilde Mischung aus „bösem Zauber“ und Chaos.

Der Film nimmt uns auf eine humorvolle Reise, in der das Märchenhafte und die Realität aufeinanderprallen – und wir uns fragen, ob das „Happy End“ vielleicht doch ein bisschen mehr Arbeit braucht, als ein Prinz und ein Kuss. Giselle muss diesmal nicht nur gegen böse Hexen kämpfen, sondern auch gegen die eigenen Erwartungen an ihr Leben.

Fun Facts:

• Amy Adams kehrt nach über einem Jahrzehnt zurück in die Rolle der Giselle – und bringt ihren Charme und Humor wieder auf die Leinwand, diesmal jedoch mit einer ordentlichen Portion Selbstironie.
• Maya Rudolph glänzt als die Bösewichtin – was wirklich viel Spaß macht, da sie perfekt zwischen grimmig und urkomisch wechselt.
• Der Film spielt auf witzige Weise mit den typischen Disney-Märchen-Formeln, aber sorgt auch für eine gute Portion satirischer Gesellschaftskritik.

4. Rapunzel – Neu verföhnt (2010)

Rapunzel – Neu verföhnt ist die moderne, charmante und komplett „durchgeknallte“ Neuinterpretation des klassischen Märchens. Hier erleben wir die wunderschöne, aber sehr lebendige Rapunzel (Mandy Moore), die mit ihren langen goldenen Haaren in einem Turm eingesperrt lebt – bis sie den Dieb Flynn Rider (Zachary Levi ) trifft und alles aus den Fugen gerät.

Mit einer kräftigen Dosis Humor, tollen Musiknummern und einem smarten Twist auf die altbekannte Geschichte, entwickelt sich die Reise der beiden zu einer überraschend erfrischenden Abenteuerreise. Rapunzel ist kein passives Mädchen, sondern eine starke, selbstbewusste Heldin, die sich das Schicksal in die eigenen Hände nimmt. Und das von ihren magischen Haaren bis hin zum Verlangen nach Freiheit – ganz ohne den altmodischen Prinzessinnen-Charme.

Fun Facts:

• Die musikalischen Nummern im Film wurden von Alan Menken komponiert, der auch die Musik zu „Die Schöne und das Biest“ und „Arielle, die Meerjungfrau“ geschrieben hat.
• Mandy Moore (Rapunzel) und Zachary Levi (Flynn) hatten beim Singen der Songs großen Spaß – und das hört man auch!
• Rapunzels magische Haare wurden mit über 70.000 Einzelsträhnen animiert – und das alles per Hand!
• Der Film gewann den Golden Globe für den besten Originalsong „I See the Light“ – und hat sich seitdem als einer der beliebtesten Disney-Filme etabliert.

5. Once Upon a Time (2011–2018)

Was, wenn Märchenwelten plötzlich auf die „echte Welt“ treffen? Once Upon a Time spinnt diese Idee zu einer magischen, turbulenten und süchtig machenden Geschichte. In der kleinen Stadt Storybrooke leben Märchenfiguren, die ihre Erinnerungen verloren haben – darunter Snow White (Ginnifer Goodwin), Prinz Charming (Josh Dallas) und der Dunkle Herrscher (Robert Carlyle). Doch als Emma Swan (Jennifer Morrison), die Tochter von Snow White, in die Stadt kommt, wird alles auf den Kopf gestellt.

Die Serie verbindet mit Geschichten, die wir lieben, tiefe Drama-Elemente, aber auch eine ordentliche Portion Fantasy und magische Abenteuer. Vom ewigen Kampf zwischen Gut und Böse über zarte Romanzen bis hin zu überraschenden Wendungen – Once Upon a Time ist das perfekte Serienmärchen für alle, die es ein bisschen komplexer und düsterer mögen.

Fun Facts:

• Regina (Lana Parrilla), die Böse Königin, wurde zu einer der beliebtesten Figuren – ihre Entwicklung vom Antagonisten zum Antihelden ist ein echtes Highlight der Serie.
• Die Serie wurde über sieben Staffeln hinweg produziert und verändert das Märchenuniversum immer wieder – von klassischen Geschichten bis zu modernen Neuinterpretationen.
• Lana Parrilla (Regina) trägt im Film über 100 verschiedene Kostüme – und ihr Glamour ist genauso scharfkantig wie ihr Charakter.
• Once Upon a Time ist ein Wahres Disney-Fanparadies, mit Cameos von berühmten Disney-Charakteren und Erzählungen, die oft auf Disney-Klassikern basieren.

6. Der Nussknacker und die vier Reiche (2018)

Ein magischer Tanz, ein geheimnisvolles Geschenk und eine Reise in eine fantastische Welt – Der Nussknacker und die vier Reiche nimmt uns mit auf einen visuell atemberaubenden Abenteuertrip, der klassische Weihnachtsmärchen mit einer ordentlichen Portion Action und Zauber kombiniert. Clara (Mackenzie Foy) erhält nach dem Tod ihrer Mutter einen geheimen Schlüssel, der sie in ein unbekanntes Reich führt, das in vier fantastische Reiche unterteilt ist – jedes von einer anderen magischen Kreatur regiert. Doch nicht alles ist so friedlich wie es scheint, und Clara muss sich mit dem Bösen (Keira Knightley) anlegen, um das Gleichgewicht wiederherzustellen.

Der Film ist ein wahres Fest der Farben, Kostüme und magischen Welten, aber auch eine Geschichte über Verlust, Kraft und Selbstfindung – ohne die klassische Märchenromantik zu vergessen. Und wer könnte einem Film widerstehen, in dem Helen Mirren als böse Herrscherin auftritt?

Fun Facts:

• Der Film basiert auf der klassischen „Der Nussknacker“-Geschichte von E.T.A. Hoffmann und wurde von Disneymit einer modernen Wendung versehen.
• Keira Knightley als Zuckerfee trägt eine der wildesten und farbenprächtigsten Kostüme der letzten Jahre – und spielt dabei die Rolle mit einer gehörigen Portion skurrilem Charme.
• Mackenzie Foy, die Clara spielt, ist nicht nur Schauspielerin, sondern auch eine leidenschaftliche Tänzerin, was ihre Rolle als junge Heldin noch authentischer machte.
• Die musikalische Untermalung des Films enthält nicht nur klassische Klänge von Tchaikovsky, sondern auch neue Kompositionen, die perfekt in die fantasievolle Welt passen.

7. Ella – Verflixt und zauberhaft (2004)

Was passiert, wenn ein Märchenklassiker auf einen richtig frechen Twist trifft? Ella – Verflixt und zauberhaft erzählt die Geschichte von Ella (Anne Hathaway), die im Kindesalter von einer Elfe mit einem fluchhaften Geschenk belegt wird: Sie muss immer gehorchen. Von diesem Moment an muss sie jedem Befehl folgen – egal wie verrückt oder gefährlich. Das klingt natürlich nach Chaos, und genau das bekommt Ella auch – in einer charmanten, humorvollen und spritzigen Mischung aus Fantasy, Abenteuer und romantischer Komödie.

Der Film geht weit über das typische Prinzessinnen-Märchen hinaus: Ella ist keine hilflose Figur, sondern eine junge Frau, die sich ihrem Schicksal widersetzt und dabei wilde Abenteuer erlebt. Ihre Reise, die mit dem Fluch zu kämpfen hat, wird zu einer Suche nach Selbstbestimmung und Freiheit, und mit einem ordentlichen Schuss Humor wird dieser Film zu einem echten Klassiker für jedes Alter.

Fun Facts:

• Anne Hathaway lernte schnell, wie man richtig „gehorcht“: Um ihre Rolle als Ella glaubwürdig zu machen, trainierte sie mit einem Stunt-Coach, um fließend und authentisch zu wirken, wenn sie plötzlich alle möglichen Verrücktheiten tun musste.
• Julie Andrews, die in diesem Film als Ella's Mutter zu sehen ist, spielt einen Charakter, der in der Geschichte auch eine gewisse Märchenweisheit mit sich bringt – als perfekt abgepasste Ergänzung zu Annas wilden Abenteuern.
• Der Film ist eine lose Interpretation des klassischen „Cinderella“-Motivs, aber mit einem kräftigen Gegenspieler-Twist, der sich wunderbar von der Originalgeschichte abhebt.
• Der Fluch in diesem Film sorgt nicht nur für jede Menge Spaß, sondern stellt die Idee von Selbstbestimmung und Autonomie in den Mittelpunkt – nicht nur für Prinzessinnen, sondern für uns alle.

8. Der Prinz aus Zamunda 2 (2021)

Na, wer hat noch die legendäre Szene mit dem goldenen Badewasser im Kopf? Der Prinz aus Zamunda 2 bringt den königlichen Wahnsinn von Prinz Akeem (Eddie Murphy) und seinem Kumpanen Semmi (Arsenio Hall) zurück – und das in gewohnter, chaotischer, herrlich überdrehter Manier. 30 Jahre nach den Ereignissen des ersten Films kehrt Akeem nun nicht nur als frischgebackener König von Zamunda zurück, sondern entdeckt, dass er einen Sohn in den USA hat, den er nie kannte. Zeit, sich auf eine Reise nach Queens zu begeben, um seinen Nachfolger zu finden und die Königsherrschaft in die richtigen Bahnen zu lenken.

Der Film ist eine Mischung aus Nostalgie und frischen Witzen, die einen selbst in den wildesten Momenten schmunzeln lassen. Eddie Murphy, der mit seinem Ensemble eine Vielzahl von Charakteren spielt, liefert wieder ab und liefert eine fantastische Comedy-Rückkehr ins Zamunda-Universum. Von der schrägen Vater-Sohn-Dynamik bis hin zu urkomischen Missverständnissen – das Ganze ist eine gelungene Fortsetzung, die der Kult-Komödie von 1988 die Krone aufsetzt.

Fun Facts:

• Eddie Murphy spielt nicht nur Akeem, sondern auch mehrere andere Rollen im Film – darunter auch Semmi, der „Sultan von Zamunda“ und viele mehr. Wenn das nicht einen urkomischen Spaß verspricht, wissen wir auch nicht!
• Wesley Snipes als General Izzi – der furchteinflößende und doch komische Bösewicht – bringt eine neue Dimension in das Chaos von Zamunda.
• Der Film war über 30 Jahre nach dem ersten Teil ein großes Netflix-Event und wurde von vielen Fans der ersten Stunde gefeiert.
• Der Prinz aus Zamunda 2 verbindet klassische Witze und neueste gesellschaftliche Themen – immer mit dem typischen, humorvollen Dreh, der die Zeit überdauert.

9. Die Schöne und das Biest (2017)

Die Schöne und das Biest in seiner Live-Action-Version – und was für eine! Mit Emma Watson als die entschlossene, kluge Belle und Dan Stevens als das geheimnisvolle Biest ist diese Verfilmung eine wahre Visitenkarte für Magie, Musik und unsterbliche Romantik. Die Geschichte bleibt zwar klassisch, doch die prachtvolle Ausstattung, die atemberaubenden Effekte und der fantastische Soundtrack verleihen dem Märchen einen frischen Glanz, der es zu einem wahren Kinoerlebnis macht.

Was macht den Film so besonders? Es ist die Magie der Verwandlung – nicht nur die physische des Biests, sondern auch die von Belle, die in einer Welt voller Geheimnisse, Magie und Vergebung ihre wahre Stärke findet. Die Liebe hier ist kein einfaches Märchen – sie ist der Schlüssel, der alle verfluchten Herzen befreit. Der Film bleibt dem Zauber der Disney-Klassiker treu und bringt gleichzeitig eine neue Tiefe in die Charaktere, vor allem in Belles selbstbestimmte, mutige Persönlichkeit.

Fun Facts:

• Emma Watson war mehr als nur die Hauptdarstellerin: Sie war auch Mitproduzentin und setzte sich stark für die Modifikation der weiblichen Rollenbilder ein – zum Beispiel mit Belles verstärktem Interesse an Büchern und Bildung.
• Dan Stevens (das Biest) trug einen komplexen Motion-Capture-Anzug und musste sich stundenlang im Make-up aufhalten, um die beeindruckende Maske des Biests zu erhalten.
• Josh Gad, der LeFou, gab zu, dass er sich von seiner eigenen Homosexualität inspirieren ließ, um die Figur lebendig und authentisch zu gestalten – was der Film mit einem herzlichen Moment der Akzeptanz belohnt.
• Die musikalischen Nummern wurden noch epischer gestaltet, und der Klassiker „Beauty and the Beast“ brachte Audra McDonald als „die Teekanne“ zu einem wunderbaren, goldenen Höhepunkt.

10. Wicked (2024)

Wicked (2024) bringt den legendären Broadway-Klassiker endlich auf die große Leinwand – und was für ein Spektakel das ist! Die Geschichte erzählt die Hintergründe der berühmtesten Hexen des Landes Oz, Elphaba (Cynthia Erivo) und Glinda (Ariana Grande), lange bevor sie zu den ikonischen „bösen“ und „guten“ Hexen wurden. Hier geht es um Freundschaft, Vergebung und die Frage, was es bedeutet, anders zu sein.

Die filmische Umsetzung zeigt die fantastische Magie von Oz in atemberaubenden Bildern, ergänzt durch einen Soundtrack, der so mitreißend ist, dass man ihn noch lange nach dem Abspann summt. Dabei nimmt Wicked uns mit auf eine emotionale Reise, die uns hinter die Kulissen der klassischen Erzählung von Oz führt und zeigt, dass Schwarz und Weiß nicht immer so eindeutig sind.

Fun Facts:

• Ariana Grande und Cynthia Erivo wurden von Fans weltweit heiß ersehnt, um als Glinda und Elphaba das legendäre Musical auf die Leinwand zu bringen.
• Der Film wird in zwei Teilen gedreht, um der epischen Geschichte die nötige Tiefe zu verleihen.
• Die Musicalnummern sind ein integraler Bestandteil der Geschichte – und Wicked‘s unvergessliche Songs wie „Defying Gravity“ und „Popular“ sind auch im Film mit kraftvollen Darbietungen vertreten.
• Die Visuals im Film bieten eine magische Mischung aus Fantasy und realen Landschaften – eine Welt, in der Zauberei und Realität nahtlos miteinander verschmelzen.

11. Stardust – Der Sternwanderer (2007)

Stell dir vor, du wirst in eine Welt geworfen, in der Magie, Liebe und Abenteuer alles andere als märchenhaft sind – und du selbst der einzige Mensch bist, der das Unmögliche möglich machen kann. In Stardust – Der Sternwanderer begibt sich Tristan (Charlie Cox) auf eine Reise, um einen gefallenen Stern zu finden – nur um zu entdecken, dass dieser Stern in Wirklichkeit eine menschliche Frau (Claire Danes) ist. Doch damit beginnt erst das Abenteuer: Zwischen ihm und der bösen Hexe (Michelle Pfeiffer), einem Prinzen (Mark Strong) und einer geheimen Welt, in der Magie herrscht, liegt eine Reise voller Lügen, Intrigen und funkelnder Sterne.

Mit einer Story, die dich durch fantastische Welten voller Magie, Humor und Drama führt, wird Stardust zu einem unvergesslichen Erlebnis für Fans von epischen Märchen mit einer ordentlichen Portion Witz und Herz. Eine Mischung aus Fantasy und Abenteuer, die dich garantiert in ihren Bann zieht.

Fun Facts:

• Robert De Niro spielt Captain Shakespeare, einen Piraten, dessen wahre Identität eine der lustigsten und zugleich überraschend berührendsten Wendungen des Films ist.
• Michelle Pfeiffer als böse Hexe beeindruckt mit einer scharfsinnigen, aber auch extrem glamourösenDarbietung – und lässt uns das Fürchten nicht vergessen.
• Der Film basiert auf dem gleichnamigen Roman von Neil Gaiman, der bereits für seine Arbeit an American Godsund Coraline berühmt wurde.
• Charlie Cox, der als Tristan die Hauptrolle spielt, ist auch bekannt durch seine Darstellung des Daredevil im Marvel-Universum.

12. Die Schwanenprinzessin (1994)

Zum Abschluss ein Klassiker, der die Zeit überdauert: Die Schwanenprinzessin (1994) erzählt die zauberhafte und dramatische Geschichte von Prinzessin Odette, die von einem bösen Zauberer in einen Schwan verwandelt wird und sich nur in ihrer wahren Form zurückerlangen kann, wenn der wahre Liebeszauber ihre Seele befreit. Doch der mutige Prinz Derek ist nicht nur auf der Suche nach seiner Prinzessin, sondern auch nach der Wahrheit und dem Mut, für sie zu kämpfen.

Mit seiner Mischung aus Romantik, Abenteuer und Magie wurde dieser animierte Klassiker nicht nur zu einem liebenswerten Märchen, sondern auch zu einem Film, der viele Herzen im Sturm eroberte. Trotz der gruseligen Zauberer-Momente und gefährlichen Intrigen bleibt die Geschichte warm und voller Hoffnung – genau der richtige Stoff für ein Märchen, das bis heute immer wieder gerne angesehen wird.

Fun Facts:

• Der Film war einer der ersten großen Animationsfilme, die von der Rich Animation Studios produziert wurden – und sie feierten ihren größten Erfolg mit dieser klassischen Märchenadaption.
• Jack Palance, bekannt aus klassischen Western, gab dem bösen Zauberer Rothbart seine markante Stimme und brachte seine düsteren Nuancen perfekt zur Geltung.
• Die Tanzszenen im Film – besonders die berühmte „Schwäne“-Szene – wurden von professionellen Tänzern choreografiert, um dem Film noch mehr Eleganz und Magie zu verleihen.
• Die Schwanenprinzessin wurde später zu einer franchisefähigen Reihe, mit mehreren Fortsetzungen, die die Geschichte von Odette und Derek weiterverfolgen.